Lee Morgan Sextet

Lee Morgan Sextet (1957) es un álbum vibrante en el que Lee Morgan, a sus 19 años, ya demuestra un dominio excepcional de la trompeta. Acompañado por figuras como Hank Mobley, Horace Silver y Paul Chambers, el disco combina swing, blues y ritmos latinos en una ejecución impecable del hard bop. Con temas destacados como Whisper Not y Latin Hangover, este álbum captura el sonido de una era dorada del jazz y marca el inicio de la brillante carrera de Morgan. 🎺🔥

Descripción

Lee Morgan Sextet

Concertgebouw Amsterdam, Art Blakey en Joss Messengers Walter Doois , Lee Morgan
*15 november 1959

 

Lee Morgan – Lee Morgan Sextet (1957)

El álbum Lee Morgan Sextet es una grabación fundamental en la discografía temprana del trompetista Lee Morgan. Lanzado en 1957 por Blue Note Records, este disco captura a un Morgan aún en sus años formativos, pero ya con una voz fuerte dentro del hard bop.

Rodeado de músicos excepcionales, incluidos Hank Mobley en el saxofón tenor y Horace Silver en el piano, el álbum muestra el talento de Morgan como solista y líder, con una mezcla de composiciones originales y estándares que resaltan su sonido potente y expresivo.

📍 Contexto del álbum

En 1957, Lee Morgan tenía solo 19 años, pero ya era un prodigio del jazz. Descubierto por Dizzy Gillespie, se unió a su big band en 1956 y rápidamente se convirtió en una de las figuras más prometedoras del hard bop. Ese mismo año, Blue Note comenzó a grabar varios álbumes con él como líder, lo que consolidó su posición como una estrella emergente.

El Lee Morgan Sextet fue grabado en Van Gelder Studio, Nueva Jersey, bajo la producción de Alfred Lion, el 4 de febrero de 1957. La formación de sexteto permite arreglos más ricos y mayor interacción entre los músicos, lo que hace que este álbum sea más dinámico en comparación con sus trabajos anteriores.

🎷 Los Músicos

Lee Morgan (trompeta)

•Como líder del sexteto, Morgan brilla con su característico sonido brillante y explosivo. Su forma de tocar es directa, enérgica y llena de pasión, con una claridad que lo distingue de otros trompetistas de la época.

Hank Mobley (saxofón tenor)

•Mobley, un saxofonista con un tono melódico y fluido, complementa perfectamente a Morgan. Su sonido menos agresivo que el de otros saxofonistas tenores le da un balance al disco, suavizando el impacto de la trompeta de Morgan.

Kenny Rodgers (saxofón alto)

•Menos conocido que otros saxofonistas de la escena, Rodgers aporta una voz fresca al grupo y ayuda a redondear el sonido de la sección de vientos, creando un ensamble más completo y variado.

Horace Silver (piano)

•Como uno de los arquitectos del hard bop, Silver aporta su estilo característico de comping rítmico y melódico. Su presencia en el álbum garantiza una base armónica sólida y un swing inconfundible.

Paul Chambers (contrabajo)

•Chambers, uno de los mejores contrabajistas del jazz, proporciona líneas de bajo fluidas y sólidas. Su habilidad tanto para el acompañamiento como para los solos añade profundidad a las composiciones.

Charlie Persip (batería)

•Un baterista versátil y dinámico, Persip impulsa la banda con su estilo rítmico preciso y su capacidad para interactuar con cada solista.

🎵 Lista de temas y análisis de pistas destacadas

1. “Whisper Not”

•Un tema clásico de Benny Golson con un groove relajado pero intenso. La interacción entre Morgan y Mobley en la melodía principal es destacable, y el solo de Morgan muestra su madurez como improvisador.

2. “Latin Hangover”

•Como sugiere el título, esta pieza tiene un ritmo latino, con un papel destacado de la sección rítmica. El swing natural de Morgan y la energía de la banda hacen que esta pista sea uno de los momentos más vibrantes del álbum.

3. “Hank’s Shout”

•Composición de Hank Mobley que tiene un espíritu optimista y juguetón. Morgan aprovecha la estructura del tema para desplegar su virtuosismo, mientras que Horace Silver aporta un solo de piano lleno de swing.

4. “Bet”

•Una balada donde Morgan muestra su lado más melódico y expresivo. Su interpretación es más contenida aquí, permitiendo que la emoción se filtre a través de cada nota.

5. “Soft Winds”

•Un tema con un aire de blues y una sensación relajada. La interacción entre los tres vientos es excelente, y el groove de Chambers y Persip mantiene el ritmo de manera impecable.

6. “Our Man Higgins”

•Un homenaje a Billy Higgins, baterista con quien Morgan colaboró más adelante. Es una pieza animada que cierra el álbum con energía y buen humor.

🎼 Estilo musical

El Lee Morgan Sextet es un disco que encapsula el hard bop en su máxima expresión, con una mezcla de:

Ritmos contagiosos con una fuerte presencia de swing.

Melodías pegajosas que permiten la improvisación fluida.

Interacción entre los vientos que enriquece el sonido.

Influencias de blues y ritmos latinos, especialmente en temas como Latin Hangover.

Arreglos dinámicos que aprovechan al máximo la formación de sexteto.

🎖️ Importancia y legado

•Este disco representa uno de los primeros grandes trabajos de Lee Morgan como líder y muestra su evolución como solista.

•La combinación de Morgan, Mobley y Silver en un mismo álbum es un lujo que no se repitió con frecuencia, convirtiendo este disco en un testimonio del sonido Blue Note de finales de los 50.

•Morgan continuaría perfeccionando su sonido en álbumes posteriores como The Cooker (1957) y su obra maestra The Sidewinder (1964).

•Es una grabación esencial para cualquier aficionado del hard bop y un excelente ejemplo de cómo el jazz estaba evolucionando en la segunda mitad de los años 50.

 Lee Morgan Sextet   Label: Blue Note 1541   12″ LP 1956
 Design: Reid Miles   Photo: Francis Wolff